汇聚全国个剧种、个经典剧目的年戏曲百戏(昆山)盛典在“昆曲发源地”江苏昆山举办。 濮建明 摄中新网昆山8月8日电(黄莹)三年时间，我国现存的个戏曲剧种逐一在江苏昆山展示，史无前例地展现中国戏曲的丰富与多样。正在昆山举行的戏曲百戏盛典上，中国戏曲艺术百花齐放，各展其美。8日，聚焦戏曲创作与演出，探讨新时代戏曲传承发展路径的戏曲百戏(昆山)盛典专家研讨会在昆山召开。“盛世之举，盛典之作，盛况空前。”山东省戏剧家协会名誉主席陈鹏用“三个盛”评价百戏盛典。他说，盛典如同纽带，连接了全国个戏曲演出团体，展示了中国戏曲的根深叶茂、源远流长，进一步拉近人民与戏曲的关系，激发戏曲剧种活力和戏曲院团潜力。年戏曲百戏(昆山)盛典由文化和旅游部艺术司、江苏省文化和旅游厅主办，共有个剧种参演。参演节目中既有黄梅戏、川剧、秦腔等流布范围较广、在全国有较大知名度的剧种，又有扬剧、闽剧、山东梆子、长沙花鼓戏等只在一个省份流布的剧种；既有四股弦、嗨子戏、罗卷戏、孝义皮腔等平常比较少见的剧种，又有苗剧、安多藏戏、嘉绒藏戏、云南壮剧、傣族章哈剧等少数民族戏曲剧种，还有唐剧、柳腔、怀调、邕剧等40多个仅有一个国办团体的戏曲剧种。“乌兰牧骑走遍草原，藏剧锣鼓响在雪山，乌篷船上听乱弹，江南茶馆有滩簧，众多小剧种的传承、小戏演出的积累，才有了大剧种、经典剧目的出现。”原江苏省文化厅剧目工作室主任方洪友感慨，无数小剧种、小剧团活跃在民间，与民众息息相关，成为必不可少的生活需求。他们“天然去雕饰”，又各有绝活，让人们感受到中国戏曲艺术生生不息。8日，聚焦戏曲创作与演出，探讨新时代戏曲传承发展路径的戏曲百戏(昆山)盛典专家研讨会在江苏昆山召开。 昆山宣传部提供摄文化和旅游部民族民间文艺发展中心研究员朱飞跃介绍，在个戏曲剧种中，有长期留存在乡间的稀有品种，这些戏曲品种流传范围极小，过去就没有职业剧团，完全靠当地村民自行守护而保存下来。在百戏盛典中，就有了业余性质的庄户剧团，甚至有家族性的演出团体。比如福建的稀有剧种大腔戏，参演的剧团就由永安市青水熊、邢两姓族人组班。中国艺术研究院研究员刘彦君也被相继亮相的小戏演出所震撼。她说，空空的舞台上，仅借助演员的形体和演唱，不时幻化万千景象，民间智慧和人文情怀流走于唱念做打中，令人叫绝。通过百戏盛典，人们看到个剧种的依存状况和生命体征，看到师徒传承、家庭式传承、戏曲进校园传承、群众文化传承等多方面保护成果。学者们认为，中国戏曲发展只有做到剧种个性多样化、题材多样化、剧目风格多样化、剧团体制机制多样化、传播渠道多样化，才是生机旺盛的表现。而最令他们牵肠挂肚的戏曲后继传承，在百戏盛典中，年轻演员不负众望，表现可圈可点。“今年展演还有一个特点是年轻演员多。年轻演员多少也是剧种当前生命、生存状态的重要指数。没有什么比剧种后继有人更让人高兴了。”福建省艺术研究院原院长、研究员王评章说。在百戏盛典中，由老一辈闽剧艺术家和优秀中青年演员共同呈现的新编传统闽剧《红裙记》艳惊四座。国家一级演员、闽剧《红裙记》柳氏扮演者林颖说，“十年间，我从听众变成传承者。此次同台学习的机会受益匪浅，老师的唱腔咬字圆润清晰，带满‘虾油味’，凸显福州方言特点而兼具儒林戏的雅。时不我待，要抓紧时间多学习，把戏曲精华传承下去。”据昆山市委常委、宣传部部长许玉连介绍，截至8月7日上午，百戏盛典网络直播总点击量已突破万，演出上座率超92%。目前，“大小梅花通追梦”“我陪爸妈看大戏”“网眼看百戏”“听乡音叙乡情”四个主题活动，总票房已完成85%，还出现了剧场观演一票难求的情况，百戏盛典已成为一大“戏曲的盛会，百姓的节日”。(完)
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