起源
《吕氏春秋·音初篇》中记载了中国音乐最早的起源："候人兮猗！"这是涂山氏之女初遇大禹时所唱的歌，也是他们爱情故事的开端。由此可见，《诗经》是我国最早的音乐集，在中国文化中具有非常重要的地位，标志着音乐的普遍流行和发展的第一阶段。实际上，诗经中所收录的诗歌，是先秦不同地区所流传唱的民间歌曲，当时朝廷派遣专人搜集记录并编纂成《诗经》。随后，该书作为"五经"之一被广泛传播。从内容上来看，《诗经》主要分为"风""雅""颂"三部分，"风"指的是地方的音乐，"雅"则是宫廷的音乐，"颂"则为庙堂的音乐。
中国古代音乐经历了漫长的发展历程。从上古时期的祭祀音乐到先秦两汉时期庄重的宫廷音乐，再到唐宋时期，中国古代音乐进入一个新的阶段。在元曲的发展过程中，音乐逐渐融入人们的日常生活，成为不可或缺的一部分。这些发展奠定了现代音乐良好的基础。特别是在宋代，"词"作为音乐不可或缺的组成部分，为现代音乐的发展做出了巨大贡献。
图片：宋代的娱乐表演
一、多元融合、包容开放：宋代丰富的娱乐形式促进了多样化的音乐类型发展。
宋朝受商业经济的影响，享有丰富多样的娱乐生活，因此音乐也得以发展多种类型。宫廷音乐在宋朝朝廷的文化交往中占有极其重要的地位，音乐下设的机构种类繁多，如教坊、大乐署、教乐所、云韶部等。
宫廷音乐“雅俗共赏”，而民间音乐则恰恰相反，民间音乐还涵盖了多种表演形式，例如民间戏曲、民间说唱、民间器乐等。民间音乐的展演场所包括“勾栏瓦肆”和“酒楼妓馆”。说唱音乐中则有“诸宫调”、“鼓子词”等，此外还有类似于现今戏曲表演形式的宋代戏曲音乐。至于其他音乐类型，不再赘述。
然而，宋代音乐与以往音乐最大的不同在于，宋代音乐逐渐从宫廷转移到了市井，开始与普通百姓的生活融为一体。可以用现代的话说：更贴近人民。在此之前，虽然音乐已经逐渐流传到民间，但其普及和繁荣程度远远不及宋代，主要还是以宫廷音乐为主。直到宋代，音乐才成为百姓日常生活中的一种常态，出现了与其他时代不同的民间音乐。
图片：清明上河图中的汴梁盛景。
在宋朝以前，音乐通常属于皇家宫廷和寺庙，供皇室和贵族们欣赏、宫廷祭祀所使用，很少见于普通生活。一方面，这是因为统治者推崇的礼乐制度旨在规范人们的行为规范，普通人没有权利作为音乐的欣赏者；另一方面，由于生活水平低下，很多普通百姓为了基本生计而疲于奔命，没有时间去品味音乐。然而，自唐朝开始，统治者实施了开放包容的文化政策，融合了许多外来文化，加强了与世界的联系，商业获得了很大的发展，人们的生活水平也大大提高，对精神享受的重视也随之而来。
图片：宋代人们踢球
在宋朝，随着温饱问题得到解决，普通民众开始追求娱乐生活。于是，在当时出现了一种供人们娱乐的场所，叫做“勾栏瓦肆”，并且在《东京梦华录》中有提到这种场所有大小勾栏五十余座。宋代的娱乐活动非常丰富，形式也多种多样。在这些娱乐场所中，人们可以参加歌舞会、茶话会、杂技、说唱、戏曲等多种娱乐活动，歌舞音乐也真正开始在普通民众之间流传。而勾栏、瓦肆、酒馆等娱乐场所的兴起，是宋代音乐多样化快速传播发展的一个重要原因。即使是民间音乐也包含各种娱乐形式。
二、所有的“乐语”都是情话：宋代音乐中沉淀的文化情感
众所周知，古代的音乐通常是为政治服务的。例如，孔子倡导的“礼乐制度”在春秋战国时期是用于巩固统治者地位、维护社会稳定的手段或用于祭祀祖先和神灵。但实际上，古代音乐也承载着丰富的情感，例如《诗经》中的《关雎》：“窈窕淑女，君子好逑。”这首歌表达了主人公将自己的喜爱放在了歌曲中，并通过歌曲来相互传达爱意的情感。然而，这种情感在宋代音乐中表现得更加明显。
上图为宋代人的休闲生活。
在宋代，词是一种非常重要的文体，其发展达到了巅峰。然而，实际上，词最初出现是作为音乐的附属品，为合奏而作，就像现代音乐中的歌词一样。此外，词的内容通常描写一些俗艳之事，这也是为什么一些宋代以诗为主的文人瞧不起词的原因。直到后期，从宋朝皇帝到文武百官，经过不断的改革和市民阶层对词的推广，词才逐渐被大众所接受，成为一种独立的文学体裁。在这方面，宋代著名的词人苏轼功不可没。
作为音乐的重要载体，词语不仅具有重要的文化意蕴，还有着感情的意义。在宋朝之前，唐朝的统治者已经实行了包容开放、兼收并蓄的政策，商业和文化都得到了高度发展。宋朝延续了唐朝的风气，并与广大民众的生活息息相关。同时，宋代的市民阶层逐渐壮大，对文化生活的需求也更加迫切。因此，音乐和词语在当时的传播程度越来越广泛，而且宋代的词人也达到了一个高峰。
图上：商业流程繁忙不断。
在那个时代，词歌成为情感寄托的一种方式，特别是关于爱情。《钗头凤》是最著名的一首爱情词，它展示了陆游和唐婉悲伤而美丽的爱情故事。此外，宋代的秦观写了《鹊桥仙》，讲述了牛郎织女的相会之情，表达了对美好爱情的追求和向往。除了爱情，失意的文人们在词中也寄托了“怀才不遇”的情绪，例如辛弃疾的《西江月》：“醉了只是欢笑，没心情愁苦。这表达了作者的失意和愁怨。还有一些词表达了对国家的忠诚和壮志难酬，如岳飞的《满江红》：“三十年奋斗换来的功名如尘土，八千里路程只不过是云和月光。”不仅文人如此，即使是居住在底层的普通民众也是这样，那些在酒楼和妓院苦苦挣扎的命运坎坷的女性，虽然拥有过人的才华，但却无法获得平等的生活权利，只好将情感寄托于音乐中。
三、历久弥新：宋代音乐对现代音乐的影响
宋代音乐对现代音乐的影响主要表现在作曲和作词两个方面。首先，在曲式方面，现代音乐沿袭了宋代音乐以及整个中国古代音乐的特点，并结合现代人的审美特点创作，形成了比较独特的音乐流派——古风音乐。其次，在歌词方面，宋代词人们精炼的语言和诗意的表达方式也对现代歌曲的创作产生了深远的影响。
图片：一组宋代人娱乐活动的插画。
其次，在作词方面，古风音乐秉承了宋词的清新脱俗和精美绝伦,将古典元素融入了现代歌词中，带领听众身临其境，仿佛物景皆在眼前，更添自然悠远之感。
最后，由于宋代曲和词的记录方式不同，导致曲词分离。千年过去后，唯有部分易于传唱的词作得以流传，大部分曲曲已失传。现代中国传统文化和诗词爱好者们通过为这些诗词配乐和演唱，为世人展现了古典和时代的结合。这不仅为现代音乐注入了新的活力，也造就了新的音乐类别和风格，同时有力地传承和宣扬了传统文化，赢得越来越多人对传统文化的