今年8月，越剧《新龙门客栈》试水抖音直播，与短视频平台擦出了第一次火花：这场直播吸引了万人次观看，近名观众发布了超过1.4万条评论。
返场时主演陈丽君单手抱起李云霄转圈的视频，迅速被各大媒体转载，登上热搜。在接下来的几个月里，《新龙门客栈》的热度不断地被推高。
到12月演出正式开票时，所有场次全部秒罄，在某二手交易平台上，门票更是溢价十倍不止，还直接带动了国家级非物质文化遗产“越剧”这个剧种的出圈。惹得网友们纷纷喊话：央妈，今年春晚我要看这个！
在很多人的印象中，越剧同京剧、昆曲、黄梅戏等戏曲一样，是爷爷奶奶辈才会钟爱的节目。但中国人好像到了一定的年纪国粹血脉就会自动觉醒，比如开始喜欢茶艺、书法、研究各种民俗等等。但能像《新龙门客栈》这样通过互联网平台在年轻人群体中引发病毒式传播并掀起一阵文化热的，仍旧是凤毛麟角。
究其原因，这与《新龙门客栈》作品本身的“新意”息息相关。
首先，《新龙门客栈》选择了一个非常创新的表达方式唱好“年轻戏”。艺术没有观众，就注定会走向消亡，戏曲的生命力来自于年轻人的加入。《新龙门客栈》剧组班底由85后导演、95后编剧、90后舞美设计组成。
有别于传统的《白蛇传》、《梁祝》等神话题材，《新龙门客栈》直接将发生在西北大漠的冲突激烈、江湖气息浓重的武侠题材搬到了温柔似水、吴侬软语的杭州。其沉浸式小剧场驻场演出的概念和舞台的创意策划都非常超前。
它的舞台设计颇具创新，不拘泥于传统的戏曲舞台形式。传统的镜框式舞台被巧妙地改造成上下两层，中间的过道不仅拉近了演员与观众之间的距离，更为舞台增添了独特的氛围。
环境式舞台的引入让观众不再是局外人，而是融入了龙门客栈的世界，化身为其中的食客和过客。演员与观众之间的互动成为一大亮点，使得观众在身临其境的同时，也能与演员共同创造出戏剧性的火花。
此外，剧情设置摆脱了传统戏曲行当的刻板印象，“生旦净末丑”不再僵硬分明：正派角色展现私心，反派角色内心也流露温情，角色形象更为丰满立体。排演中运用了电影蒙太奇式的手法，呈现出令人意想不到的效果，一些片段非常适合在短视频平台传播。
中国戏剧家协会副主席李树建曾指出，想让年轻人喜爱戏曲，需要像谈恋爱一样慢慢了解，通过新手段、新媒体来传播传统艺术。如今，越来越多的戏曲演员通过抖音、快手、B站等短视频平台宣传传统戏曲、触及年轻观众，为公众打开了了解戏曲的新窗口。
诸如《新龙门客栈》之类的传统戏曲，以现场演出为主，小场地、小舞台的设置导致现场观众数量有限。尽管多数看过现场的观众都会对传统文化的魅力表示赞赏，但传播效率太低。
短视频平台为《新龙门客栈》提供了一夜爆红的机会，类似的案例还包括舞台剧《红楼梦》、长恨歌等。
非遗传承的越剧要想实现长远发展，单靠《新龙门客栈》显然不够。戏曲传承与发展不能寄希望于某一部作品的“破圈”，而是需要无数人孜孜不倦的共同努力。
《新龙门客栈》是一次创新的尝试，它颠覆了传统戏曲的舞台表演模式和叙述方式，吸引了更多年轻观众的