第二届新时代戏曲电影发展论坛日前在广州增城电影小镇举办。 程景伟摄
中新网广州11月26日电题：百年戏曲电影新时代冀望守正创新焕新活力
中新网记者程景伟
第二届新时代戏曲电影发展论坛日前在广州增城电影小镇举办，与会艺术家、专家纷纷出谋划策，冀望推动中国戏曲电影在新时代下守正创新焕发活力。
戏曲电影是立足新时代、继承与发展中华戏曲艺术的重要载体。作为中国特有的电影门类，戏曲片伴随中国电影从无到有，甚至一度是中国电影市场最具有票房号召力的影片类型之一。然而，随着戏曲艺术传承发展面临危机，戏曲电影在一段时期里更是进入低产出甚至零产出的低迷期。
近年来，中国戏曲电影迎来了发展新机遇，各剧种戏曲电影不断涌现。在广东，近年来也涌现出一批艺术性强、口碑反响好的粤剧电影，包括《花月影》《白蛇传·情》《南越宫词》等。《刑场上的婚礼》更是在今年入围第33届中国电影金鸡奖最佳戏曲片提名，为拍好戏曲电影提供了新鲜经验。
此次论坛上，潮剧表演艺术家姚璇秋表示，不管是潮剧还是其它剧种，戏曲电影都应该把握好当前的历史机遇，紧扣时代脉搏，用优秀戏剧文化资源为素材，通过戏曲电影的大舞台创作更多优秀的戏曲电影作品。
潮剧表演艺术家姚璇秋亮相论坛。 程景伟摄
“走过了百年光影历程的中国戏曲电影将大有所为。”中国戏曲学院助理研究员李华裔认为，当前时代多元化发展，中国民众的审美心理也更加包容，越来越多的年轻人愿意去亲近戏曲、了解戏曲；同时，中国电影正在大步迈向国际，戏曲可以成为当中最独特的一张中国文化名片。
“现在中国每年生产戏曲电影将近部，但有多少影片观众可以看到？”中国剧协分党组成员、秘书长、一级巡视员崔伟指出，戏曲电影现在不算是非常大众的艺术，观众还非常有限，但戏曲电影拍摄的意义无疑非常巨大。
崔伟认为，目前，中国戏曲电影在进行拍摄时的创作意识还不强，如果电影只是记录手段的话，这种戏曲电影对人的感染力、作为电影作品的价值就会大打折扣。“我觉得戏剧电影，电影化还是最重要。”他说。
广州粤剧院院长余勇表示，当前戏曲电影多以戏剧传承、文化保护角度进行创作，当中大多数作品来自于经典剧目改编，与主流观影人群更接近的现代戏比例却相对偏少，难以满足当下观众的审美需求，因此在选材方面可以适当增加现代戏的电影改编。(完)