戏曲艺术博大精深，其中包含了许多的剧种，像我们熟知的有京剧、昆曲、秦腔、豫剧、河北梆子、评剧、黄梅戏等等，这些都是戏曲艺术的重要组成部分。
然而有些剧目或者是角色很多不同的剧种都演绎过，并且特点各不相同，有些戏曲名家已经将一些剧目或者一些人物已经演绎成为了不可超越的经典。
而在戏曲艺术中京剧被誉为“国粹”，一些其他剧种属于是“地方剧种”，其实这不是剧种本身贵贱的区别，因为任何一种剧种都是地位平等，每一个剧种表现出来的艺术效果也是各不相同。
就拿《大登殿》这出戏来说，很多剧种都演绎过这出戏，我们就拿京剧和河北梆子来说艺术，这两个剧种的“王宝钏”都很成功，京剧的“王宝钏”在演绎上更加侧重那种大家闺秀的端庄之美。而河北梆子则不同，那就是更加突出“王宝钏”在寒窑之中苦收十八年的委屈，所以演绎出来也更加的刚劲。
然而不能说哪一种剧种的表演方式更好，只能说是二者的侧重不同，并且各有特色。
我们今天就来聊一聊“诸葛亮”这一角色，这一角色京剧大师余叔岩、马连良、高庆奎、谭富英、孟小冬、杨宝森、奚啸伯等等京剧大师级人物都饰演过，其中马连良大师饰演的最成功，有人说是马先生潇洒的台风更像是仙风道骨的“诸葛亮”。
但是我认为一位地方戏的名家演员“诸葛亮”这一角色已经明显超过了马连良大师，当然了就是单单从这一角色上来说的，那就是越调名家申凤梅。其实申凤梅可以称之为是一代大师了，并且一度被称之为“活诸葛”，就是在全国范围内她的“诸葛亮”戏演绎的也是一流的。
申凤梅大师为了塑造这一角色可以说是倾注了很大的心血，为什么这么说呢？
其一，申凤梅大师对于《三国演义》是用心研究的，可以说这部书一直在其身边放着，并且是反复研究，尤其是其中“诸葛亮”这一角色，从“初出茅庐”的意气风发，到“草船借箭”、“舌战群儒”的大展身手，也有后来“收姜维”的那种满怀壮志却年岁已高的感觉，可以说不同时期这一人物的心境是不同的，而申凤梅老师演绎的也是不同的。
其二，那就是申凤梅先生曾经拜在了京剧大师马连良门下，马先生也教授了她许多表演技巧，并且真正做到了“青出于蓝而胜于蓝”。
其实马连良是京剧大师，并且位列“四大须生”之一，可以说是为京剧艺术的传播和传承作出了重要的贡献。但是不得不说单单从“诸葛亮”这一角色上来说申凤梅老师饰演的更成功，也更加的独到，影响力也更加的广泛。
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