昨晚四出大戏——《穆桂英挂帅》、《尚香请缨》、《凤台关》和《五世请缨出征》，在《戏码头》的舞台上演，我们通过越剧、黄梅戏、晋剧和豫剧的精彩演绎，一同领略了戏台上巾帼英雄的飒爽英姿和非凡魅力。
来自上海越剧院优秀青年演员裘丹莉，为我们带来了越剧《穆桂英挂帅》精彩选段！她的这出越剧“吕派”穆桂英，不但增加了一股刚劲，而且还注入了俏皮活泼的元素，更加具有时代感。
《剧本》杂志副主编、青年戏剧评论家武丹丹看了裘丹莉的表演，觉得她演绎的穆桂英无论外表多么坚强，内心总有一个地方是那么柔软。裘丹莉和穆桂英这个戏中人的形象结合起来了，非常打动人。
戏曲评论家、剧作家翁思再为大家普及起了戏曲知识。他说，很多剧种都有《穆桂英挂帅》这场戏，但是源头其实是豫剧。现在最出名的版本则是梅兰芳大师的《穆桂英挂帅》，那咱们裘丹莉唱的是哪个版本呢？翁老师有详细的介绍，小戏迷带你去涨知识吧......
中国戏剧梅花大奖得主、评剧名家冯玉萍看到台上的表演，回忆起了自己学戏的经历，最难受的就是扎大靠，扎上之前得穿胖袄，但是胖袄穿上后非常不舒服，有一次她图方便就没穿胖袄。结果排完戏后，整个肩膀勒得全是血印，“所以我想让更多的孩子们知道，任何在舞台上闪光的东西都是要付出很多的。”
湖北省戏曲艺术剧院院长、中国戏剧“梅花奖”得主杨俊，为大家献上了黄梅戏《尚香请缨》选段。完美再现了“无愧东吴女,无愧蜀王妻”的传奇巾帼英雄形象。
武丹丹感慨孙尚香让她难过，孙尚香如此英姿飒爽、文武双全、端庄大方，但是却不能改变自己的命运，一生都在真与假、情与义、爱与恨之间反反复复、沉沉浮浮。所以杨俊的表演给了武丹丹一个梦境，在这个梦境里，年轻的孙尚香还可以请缨、可以出征、可以一往无前地争夺自己想要的东西，生活对她还没有那么残酷......“这个戏如果能在这儿结束该多好！”
“你们说这个戏到这戛然而止多好，我却说这个戏到这儿才开始，应该往下写。”文化学者、散文理论先行者肖云儒却不太同意武丹丹的观点，为什么呢？他说，历史从来不相信眼泪，从来不相信呜咽和叹息，但是泪光和呜咽恰好是文学艺术应该放大的地方。如果我们着力写孙尚香内心的苦闷、冲突、眼泪、斗争......那将是另外一个孙尚香，孙尚香的人生信息将会丰满得多，感人得多！
冯玉萍赞赏杨俊，身形那么小，格局和胸怀却那么大。原来，杨俊每年全国两会期间，都会提“戏曲该如何振兴发展”的提案，“她就是艺术家，是有社会责任和担当的。”
中国戏剧“梅花奖”得主，有着“三晋第一刀马旦”美誉的晋剧名家苗洁，为大家带来了晋剧名段《凤台关》，她将用台步、圆场、急行、斗篷、卧鱼、转身、翻身等一系列连续的戏曲表演程式，来展现张秀英大义凛然、机智勇武、坚韧果敢的形象，令人目不转睛。
冯玉萍赞赏苗洁说，武戏是有年龄限制的，但是苗洁却能数十年如一日，演绎得如此到位，艺术青春非常长。
肖云儒通过这场表演，将“艺匠跟艺道的关系”为我们娓娓道来。他说，日常走路这叫散文，苗洁跑台步这叫诗；我们日常说话叫散文，苗洁唱出来就是诗；我们普通人的面貌千人百面，这叫散文，画成脸谱这就是诗......“所以中国古典戏曲艺术的程式表演体系，是一整套完整的审美语言，把这个门槛过了以后，你才能进入艺道、承载人物剧本和社会给予你要承载的东西。”
武丹丹被苗洁动静结合，张弛有度的表演震撼，她要为“三晋第一刀马旦”点赞，为苗洁老师点赞，还特别提出要为《戏码头》点赞！她为何要为戏码头点赞呢，小戏迷带您去一探究竟：
豫剧大师常香玉的弟子，中国戏剧“梅花奖”得主王惠，为大家带来豫剧《五世请缨出征》精彩唱段。她用以声绘情、以情带声的“常派”唱腔，塑造了杨门女将“千秋忠义”的英雄形象。
冯玉萍赞扬王惠有天生的好嗓子，每个字、每个唱腔都是那么地娴熟，情感把握得非常准，甚至用了“余音袅袅，绕梁三日”来形容。
武丹丹感叹“英雄不灭精神不灭”，佘太君这个舞台形象，是我们人民群众的民间智慧、美好愿望的体现，同时也体现了我们戏曲高台教化的作用，非常难得。
翁思再说佘太君的形象最早出现在《杨家将演义》，她文武双全，是大家族的主心骨，更是三军统帅，生活中很宽容，对下辈有人情味，忍辱负重，服从家国利益......这个形象让人耳目一新。
肖云儒也赞扬王惠的音量饱满，内容处理得非常好。他感慨历史给了穆桂英、佘太君一个机遇，这个乱世纷争的社会，造就了杨家将一门忠烈，“我们感动、震撼的是一种英雄精神、血性精神，所以精神的因素是可以跨时空传承的。”
这就是巾帼英雄在戏曲舞台上的独特魅力，粉黛娥眉化作金戈铁马，更增添了那份豪情干云，这种英雄的血性精神流淌在中华儿女的血脉之中，让《戏码头》的舞台光芒万丈！
号外！号外！