自由我在
——杨殿斌墨戏人物赏析
孙秀明/文
生旦净末丑，人生一台戏；墨分三五色，相看情依依。
中国人爱看戏，更喜欢戏曲中的人物，《西厢》，《三国》，《西游》，《水浒》，包拯，关公，曹操，吕布、貂蝉等，忠臣良将，奸佞小人，花旦小生，青衣白裳，唱念做打，歌舞战斗，一招一式，一颦一笑，就像一种符号，深深烙印在中国人的记忆中。
当代著名人物画家杨殿斌先生，正是在兴趣使然下，对戏曲人物观察研究，得其形神妙意，以文学化的墨彩挥洒，在思无邪的稚拙笔意下，赋以新的意趣与神采，受到文人学者，戏迷票友以及高端收藏界的青睐。
杨殿斌，号艺轩，年生于青岛，现居北京。中国书画研究院理事，中国少数民族促进会会员，中国教育电视台水墨丹青书画院会员，北京万合书院艺术研究院院长，北京复圣轩画院特邀画家。
杨殿斌先生以文人雅士写物造型之心，专注于戏曲文化与中国人物画的探索。其作品以墨戏与戏墨的双向思考，直取心灵与意象的瞬间美学表达；在浑穆大气，不拘成法的写意笔墨中，表达一种文思雅趣审美观下的戏曲人物再塑造。
杨殿斌先生把戏曲语言的程式化与虚拟性付诸笔墨，把戏曲美学中的追求神似的民族传统美学思想与笔墨语言中“似与不似之间”的表达浑融为一。用夸张的造型、稚拙的线、灵活的线来实现墨趣、雅趣相生的生动画面。他以书法的带燥方润，将浓遂枯的变化，作为行笔的原始定律，在戏曲美学的第一感受中，落笔成画，达到干裂秋风，润如春雨的相存并依，和谐相生的美学诉求。在他的《三国》系列作品中，《收姜维》中的文韬武略，《击鼓骂曹》中狂娟愤怒，《定军山下》的群情激扬，《辕门射戟》中的惊异与胸有成竹，《攻取成都》的杀机起伏与稳操胜券等，在浓淡干湿的墨趣中，在稚拙的题款穿插中，形成一种水煮三国的审美意趣。
杨殿斌先生在对人物表情的刻画上，带有一种后人文主义的墨戏卡通心里，以大眼、斜眼、白眼、小眼表达一种惊惧、愤怒、勇猛、刚烈、智慧等心绪传达。其作品着墨不多，略带皴染，但却在瞬间定格戏曲人物复杂心情。刮风下雨，船行马步，穿针引线随着他的笔墨挥洒，达到一种戏曲、文学、书画三重维度下的艺术塑造。我们从他的《水浒》系列作品中，看到花和尚鲁智深的侠肝义胆，武大郎娶亲与药酒的微妙关系，三打祝家庄的散打幽默场景。
戏曲，文学，诗词是中国文化最具民间基础的三种艺术形式，正如《论语》中说：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’”。赵之谦说：“只有两种人可以达到艺术的最高境界，三岁稚子与积学大儒”，其意也在“思无邪”。杨殿斌先生以孔孟之乡的儒者情怀，戏墨之间表达中国传统戏曲文化的精髓要义；他以宁拙毋巧，以拙胜巧的笔墨表达手法，在粗犷稚拙笔墨中表达一种细腻的文化情感。我们相信，杨殿斌先生的文化探索，一定能在繁花似锦的当代画坛，打造一道文化、戏曲、墨趣、哲思和谐相生的靓丽风景线。