说到我国五大地方戏剧种之一的黄梅戏，人们总是把“好听”挂在嘴边。这不仅是因为通俗易懂的唱词，更因为“琅琅上口”的音乐唱腔深受大家喜欢。“树上的鸟儿成双对”、“为救李郎离家园”等经典唱段被广为传唱。
▲黄梅戏《天仙配》剧照音乐是戏曲的灵魂。唱腔则是戏曲音乐的核心，囊括旋律、调式调性等音乐的诸多元素。一段好的唱腔，通过创作者和演唱者的紧密合作，可以超越剧目、超越舞台、超越时空，独立存在我们的生活中。因此，大家会把演戏等同于唱戏，视唱为演的认知根深蒂固。诚然，无论是“歌舞讲故事”时代，还是“四功五法”的规范形成成，“唱”都居于首位。对演员来说，好声音、好唱腔更是对艺术生涯起着决定性作用。
▲黄梅戏《女驸马》剧照“唱”是“戏”的主要载体之一，通过“唱”这种方式，传递故事情节、人物情感等主要信息，传达戏曲的审美理念。虽然黄梅戏音乐理论在中国戏曲音乐中展露华彩，拥有相对完整的黄梅戏音乐体系，但从声腔艺术的理论规范上却无从建树。比起京昆、东柳、西梆的腔系，就更显得黄梅戏声腔理论之苍白。
▲《黄梅戏声腔研究》潘木兰编著由黄梅戏老艺术家潘木兰先生历经四十年黄梅戏声腔教学总结与探索研究编纂而成的《黄梅戏声腔研究》正式出版发售，填补了黄梅戏声腔研究和学术建设的空白。该书被立为中央文化部文化艺术科学研究项目、黄梅戏功臣榜丛书（之七）。著名黄梅戏作曲家时白林、黄梅戏表演艺术家黄新德两位先生专门为新书出版题字，并对该书给予高度赞扬与评价。
▲著名黄梅戏作曲家时白林题字▲黄梅戏表演艺术家黄新德题字《黄梅戏声腔研究》，不仅对黄梅戏声腔艺术进行了系统的理论剖析与解读，同时就黄梅戏声腔训练要领与要素，分十个专题进行了图文并茂的视频讲座。内容既有关于声腔的“唱”与“润”、“曲”与“润”辩证的探讨，也有“三功四法”，即“声”、“字”、“气”，“情”、“字”、“色”、“味”的体悟分享，也包括对黄梅戏声腔教学感悟与探索，以及黄梅戏声（乐）腔训练要领与要素、润（韵）腔技巧等演唱技巧。另外，书中还有85段黄梅戏经典、精选唱段和传统唱腔的艺术处理（可通过扫描