“贵州花灯戏《红梅赞》的移植改编是成功的，不仅让观众看到了来自贵州的花灯戏风情，还让大家感受到了来自歌剧《江姐》的遗韵。”5月15日至16日，庆祝中国共产党成立周年优秀舞台艺术作品展演剧目，贵州花灯戏《红梅赞》在北京全国地方戏演出中心的2场演出，让中国戏曲学会常务副会长、《中国戏剧》杂志主编赓续华赞不绝口。在她看来，该剧对《江姐》的改编从音乐上入手的同时，也在唱腔上承袭了歌剧的经典，整场演出以事半功倍的效果大获成功。
赓续华说，贵州花灯戏的声音非常好听，其独特的唱腔让大家了解到了贵州的戏曲文化魅力。
“贵州省花灯剧院对歌剧《江姐》的改编让我感受到来自经典的力量、信仰的力量、剧种的力量，让人感觉特别好。”作为专业观众，赓续华在贵州花灯戏《红梅赞》的移植改编上，看到了地方戏发展的方向。
赓续华认为，从《红梅赞》移植改编的成功中不难看出，这是源于贵州花灯戏“创造性转化与创新性发展”的结果。同时，该剧给了许多地方戏曲在创作中的一些启示，并不是一味地将精力投入到原创剧目中就一定能取得收获，经典剧目的移植改编亦是创新，在对经典剧目的改编提升中，地方戏曲得到了继承性提升的同时，将走得更远，传得更开。
在赓续华看来，地方戏曲创作并非要执拗于原创，在没有足够力量完成原创时，适当改编一些经典剧目，同样是戏曲发展的一条创新之路，贵州花灯戏无疑为地方戏曲发展做出了成功范例。
一部剧好坏，主演承担了很大的责任。赓续华从《红梅赞》主演邵志庆扮演的江姐身上看到了一种大气和责任、担当，她的唱腔和表演都让人充满期待。
“我知道邵志庆是中国戏曲梅花奖获得者，我觉得她确实有一种担当精神，为贵州花灯戏撑起了一片天地，同时也撑起了传统戏曲的一片天地。”在赓续华看来，一个剧种的发展一定要有自己的代表性人物，有自己的“角儿”，才能赢得观众的喜爱，才能让该剧种走得更远，邵志庆就是这样一种具有标志性的领军人物。
演出成功与否，观众是最好的证明。赓续华在演出结束后特地观察了观众的反应，她发现许多观众并没有在演出结束后就马上离开，而是纷纷被贵州花灯戏的艺术魅力所征服，报以热烈掌声并走上舞台与演员们合影留念。
“希望贵州花灯戏能够越来越好，不断创作出更多更好的作品，吸引更多的人认识和了解贵州花灯，从而让贵州花灯戏走得更远，传唱得更久长。”赓续华说。
文、图/贵州日报天眼新闻记者赵相康
文字编辑/邱奕
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编审/李缨