来源：娱理
当漫天金花落下，“一席之地”捧起爱奇艺《中国说唱巅峰对决》荣誉奖杯，又一个属于说唱的夏天结束了。
这是爱奇艺说唱IP的第六年，也是内娱说唱综艺的第六年。
一档综艺能够做到第六年并不容易，说唱题材尤其如此。很难不想到年那个夏天——新节目上线前承受着各方压力，六七十人的导演团队在找人时一直迎来的是选手们的拒绝。
时至今日，爱奇艺可以用自己当年选出的冠军GAI周延、艾热AIR、杨和苏KeyNG、李佳隆JelloRio、Capper（张砚拙）和众多人气选手，甚至还有永远的说唱导师MCHotDog热狗，再造一个说唱巅峰。
曾在节目里赢得一席之地的说唱明星们再度归来，全部拿出看家本领不敢懈怠，这是这个舞台才有的魔力。以至于容纳了8个舞台、8首金曲的1V1联盟Battle还收获了#说唱巅峰第九期六季最佳#的微博热搜。
没有哪一种音乐像说唱这样深受综艺影响。
如果年大众知道了什么是中文说唱，那年的观众在《中国说唱巅峰对决》看到的是，什么是突破自我、多元融合又足够流行的中文说唱。
“每一次都不够”
拿到“巅峰说唱联盟”的那一刻，早安身穿一件黑T恤，上面写着“FREE-OUT”。这是他的说唱厂牌。
刚来《中国说唱巅峰对决》的时候，比起早已在爱奇艺舞台上成名的Rapper们，早安像一个圈外人。即便他是年《说唱听我的》年度总冠军。
首场1V1失败后，他和杨和苏无人挑选，自动组成“败者联盟2”。在第一场联盟对决开始前，场上24位Rapper要选出自己心里最弱的一组，有超过一半的人投给了早安、杨和苏。这就是“一席之地”冠军之路的开始，不被大多人看好。
爱奇艺强强对决的联盟赛制激发着每一位成名Rapper的胜负欲。不被看好的《翻身仗》歌如其名，之后的早安一场比一场炸，许多网友在弹幕里打出：“早安黑化了。”但在他本人看来，《翻身仗》只是每个Rapper应该有的基本功而已，“如果真的要比说唱，我不比任何人差。”
说来也巧，“不被看好”正是早安当初选择做说唱的重要原因。
“大学的时候我们学校有说唱社，自己挺感兴趣的就跑去看，当时碰到了一个说唱很棒的师哥，我就问他，如果想去尝试Rap要做什么，他跟我说：‘铁子，你没天赋，别想了。’这句话确实有点刺激到我。”
作为一名表演专业学生，早安也被老师教导着“生活中必须是一个很平和的人”，只有这样才能在镜头前、舞台上去塑造各种各样的角色。于是，他在生活里习惯了安静，说唱成为消解众多现实情绪的一个出口。
只不过在《中国说唱巅峰对决》的舞台上，炸场的、凶狠的早安渐渐变成常态，反而让那个穿着白衬衫打着领带、唱着稍显欢快的《收声》、Diss酒桌文化的早安变得遥远。
早安的音乐一直有鲜明的个人风格。就像他的名字一样，一个不常在说唱圈里会出现的字眼。
提起名字由来，他还告诉娱理工作室另一个有点中二的原因：“那会儿很喜欢鲁迅，读到周先生在桌上刻了一个‘早’字，我觉得贼帅。”
但当自己进入一场有规则、有淘汰的“全明星阵容”说唱比赛，早安的更多音乐风格也被高竞技性的比赛彻底激发。“一直都不够，每一次都不够，这次录完以后还会有人说早安下次还会更强。一路就是背着这种压力过来的。”
老实讲，这种竞技强度也只有在爱奇艺的说唱综艺里能够看到。每个Rapper心知肚明的是，站在“巅峰对决”意味着要向所有人证明自己的能力，不仅仅是满足观众、歌迷，还要让行业里的人刮目相看。
去年拿到《说唱听我的》冠军之后，早安的工作、生活并没有实质上的变化，只是在不停地结识人，对自己做的音乐越来越自信。一个让他疑惑的地方是，如果不戴眼镜、不戴毛线帽出门的话，自己走在路上完全不会被认出来，但是戴上眼镜和帽子“遮挡”的话反而会被认出。
他还记得去年有一次去吃火锅，在店里的厕所碰到一个醉酒大哥。大哥认出了他，一把把他搂过去带回了包厢，对着一屋子的人说：“朋友们！看我遇到了谁？”结果四下无人应和。大哥很诧异：“你们不知道吗？这是南京的骄傲！”早安整个人就在尴尬和骄傲之间疯狂扭曲。
今年捧回《中国说唱巅峰对决》的冠军无疑意味着更多。早安的行程越来越满，需要考虑的问题涉及到方方面面。“我之前真的穿个拖鞋、穿个短裤和背心就可以出门了，现在我要是这么出门的话，我经纪人就会来打我。”
虽然还不能只靠做音乐挣钱，但早安不着急。比起当初用演戏赚来的钱、东拼西凑的钱和贰万一起去录音，去维系生活，现在已经好了太多。
目睹“一席之地”从不被看好到一步步夺冠，观众看到了早安在爱奇艺舞台上的自我正名，也看到了早安、杨和苏、艾热、王以太四位Rapper并肩作战的团队力量。这很像现在的中文说唱圈——百花齐放，又相互促进。
“不能忘记自己来自哪里”
众所周知，说唱音乐源自美国黑人群体，有着鲜明的黑人文化印记。
上世纪80年代，在信息全球化的背景下说唱音乐陆续传入中国，成为一种漂洋过海的舶来文化。但本土的发展势必需要新的根基，在没有黑人文化的华夏土地上，说唱音乐如果想要持续发展应该嫁接在哪里？方言说唱实则提供了一种可能。
爱奇艺说唱舞台从不缺方言。年川渝说唱从这里一炮而红，也让GAI周延、布瑞吉Bridge、VaVa毛衍七等说唱歌手闯入大众视野。今年《中国说唱巅峰对决》则提供了更多可能，例如万妮达Vinida首场亮相时带来的《莫加戴MoJiaDai》。这是观众第一次在内娱综艺听到福州方言说唱。
万妮达Vinida演唱《莫加戴MoJiaDai》
直到今天，万妮达都觉得写出《莫加戴MoJiaDai》是一个奇迹。
这首歌创作于年，是她第一次用家乡话写歌，也是她第一首Afrobeats音乐。写完后《莫加戴MoJiaDai》并没有被发表，直接搁浅在万妮达的电脑里。“当时我觉得我的听众以及整个市场，暂时无法接受这种音乐，发出去就是白发。”
实际上，这样的曲风在欧美乐坛相当流行，只是国内并不常见。音乐KOL耳帝在微博评价《莫加戴MoJiaDai》：“这是一首新潮时尚且具有中国地方风情的融合作品……万妮达很有视野与触觉，她没有简单地将它做成一首欧美流行乐的效仿，而是融入福州民间风情与地方歌谣，碰撞出了又潮又市井的独特风味。”万妮达在这条微博下评论了四个字：“谢谢老师。”
某种程度来说，这正是她首场选择《莫加戴MoJiaDai》的原因——希望借用节目的曝光度，让这首珍藏多年的作品被更多喜欢它的人看到、听到。
“说唱歌手不能忘记自己来自哪里。我想让更多人了解我的家乡，好像没有太多艺人来自我们那个地方，希望大家可以通过我的歌知道福州是一个特别美的地方。”
鲜为人知的是，万妮达曾经很长一段时间都觉得自己和《中国新说唱》格格不入。
因为不喜欢竞技，对名次看得太轻，云淡风轻的她很难在火药味十足的节目里找到某种平衡，此前两次参赛都未能走得太远。
今年再次接到邀请，万妮达第一反应其实是犹豫。只是没过多久，她觉得自己应该释怀了：“我之前去了没有拿到特别好的成绩，其实是我的一个心结，挺为自己觉得不值的。所以再去必须拿点东西回来，今年就是纯粹想赢。”
有了目标之后，万妮达在《中国说唱巅峰对决》的征战明显顺畅了许多。以《莫加戴MoJiaDai》为起点，她的舞台不只有福州方言，还有传统民歌、戏曲唱腔、国风元素与国际音乐理念的多重融合。
“成功之父”联盟改编赛选择了GAI极具川渝特色的《空城计》，副歌部分并没有延续原曲的强悍霸气，万妮达用特殊的、像似传统戏曲的唱腔让所有人眼前一亮，更显“空城计”之捉摸不透、烟雾缭绕。
而后她继续表达对家乡的热爱，以福州市花茉莉花为主题，将传统民歌《茉莉花》与说唱相互融合，创作出既具有民族特色又富有国际风格的《茉莉花开》。值得一提的是，其中Auto-tune的运用堪称如鱼得水，不仅让传统、现代两种音乐形式没有割裂之感，还创造出属于万妮达的、独一无二的风格。
总决赛之夜，当联盟唱完最后一首歌，万妮达有些感慨地说，这是她第一次站在爱奇艺说唱综艺的总决赛上。当初那个“格格不入”的她等来了《中国说唱巅峰对决》，借用这个竞争激烈又多元融合、欢迎各种风格的舞台证明了自己的能力，她也可以真正释怀地说出那句话：“我就是很强。”
对于万妮达而言，自己的音乐绝不仅限于说唱。
“女Rapper这个标签我摘不掉，它提醒我是如何踏入音乐这条道路的。但未来我想要做更全面的音乐人，尽可能尝试所有我喜欢的音乐风格。有一天，我会成为一个很棒的音乐人、艺术家。”
“说唱迟早会是主流”
自年开始，爱奇艺综艺的高热度让说唱音乐拥有了面向大众的窗口，也让许多名不见经传的新人Rapper抓住机会，跑在了前面。
KEY.L刘聪说，当年C-BLOCK三人去参加《中国新说唱》多少有些不可思议，是现实让他们“不得不去”。
“我们当时在圈里有一定知名度，突然看着一波不太清楚水平的新人火了，也登上了音乐节，其实是很矛盾的。最大一个问题是，大众只是刚刚知道什么是说唱，你让几十人站在台上比，根本分辨不出来谁是厉害的、谁不厉害。最后自己不得已也要以综艺比赛这种形式，把知名度和歌曲打出去。”
早在爱奇艺做说唱综艺前，刘聪和他所在的C-BLOCK已经登上过湖南卫视。年少成名，歌曲播放量破亿。但在主流市场里还是显得“地下”。对于中文说唱圈而言，平台综艺确实是最有力的市场助推器。
《中国新说唱》之后刘聪也收到过其它综艺节目的邀请。但在那些舞台上，他很难展示自己的音乐风格，而是协助团队一次次完成“老歌翻唱”。
换个角度来看，这背后依然是说唱音乐与主流音乐的“持久战”。
实际上，手握多支金曲的刘聪正在用自己的创作展现说唱音乐的个性与流行。从《HeyKONG》到《经济舱》，你很难说这些引发听众情感共鸣的歌曲是小众的说唱，不是流行音乐。当然还包括今年霸榜多周《隆里电丝》。
提起“金曲制造机”这个称号，刘聪觉得很大程度是依靠天赋。“对于我来说音乐是一种陪伴，它让我看到另一个世界，一个内心向往的世界，我的歌都是在表达自己的内心。”
另一方面，早在初中时期刘聪就经常泡在音像店，把能听到的所有华语乐坛的音乐都听了一遍，也听到不少海外音乐。在这个过程中，宋岳庭、Eminem和2Pac影响至深，让他喜欢上用音乐述说情感。大学加入C-BLOCK后，因为不会长沙方言，刘聪只能在团队里负责副歌部分，这让他的创作需要兼具旋律性和音乐性。多重影响造就了如今的“金曲制造机”。
因为各种客观因素夹持，中文说唱的发展本质是艰难的。但刘聪感到一切都在慢慢变好。
比如他还记得20年前，自己读书的时候学校里没有一个人知道Hiphop是什么，也没有一个人会穿Oversize的衣服、反戴着帽子。从年到现在，基本所有年轻人都会有一双AJ或者其它球鞋，他们耳机里会播放说唱音乐。
更具体一点，以前环境还没有变好时，刘聪在Livehouse里给几十人、几个人都表演过，现在大家不来Livehouse演出也完全可以养活自己。在各大音乐节上，C-BLOCK总是压轴登场。
和刘聪对话的尾声，我们聊到中文说唱未来的理想状态，他直言“暂时想不到”。
“就像我前面说的，一切都在变好，所以我觉得还挺好。现在国际音乐市场Hiphop是主流，对华语乐坛来说，这是迟早的。”
这个“迟早”或许是三年、五年，也或许是十年、二十年。想起MCHotDog热狗在决赛夜说的那段话，可能时间回到五六年前，没有人相信做说唱可以养家糊口、过得很好，但现在一切都正在发生，它变成了可以实现的梦想。
说唱音乐的生机，在于每一个选择拿起麦克风的Rapper。只要有人还在说，在坚持说唱精神，继续开拓、创新，就会有下一个早安、万妮达和刘聪。
只要有爱奇艺这样的头部平台不断深耕，用长期主义的理念继续为Rapper提供舞台，《中国说唱巅峰对决》就永远不会是一个句号。