京剧被誉为中国的“国粹”，在没有互联网和投影仪的时代，唱戏听戏就是人们业余最大的享受。看过《霸王别姬》的朋友可能会了解到，当时一位名角儿的社会地位可是很高的。但是在当代，我们对戏曲了解的比较片面，同时也欣赏不了里面的精髓，以至于很少看戏曲节目。但是当戏曲的唱腔融入流行音乐中，带给我们的就不止亢长悠扬的复古感了，接下来请听听这些带有戏曲唱腔的歌曲。
在上学时，听到的第一首含有戏曲唱腔的歌曲，就是JAY的《霍元甲》。这首歌曲是李连杰主演《霍元甲》里面的主题曲。其中还有这样一个小插曲，李连杰表示，拍《霍元甲》的原因是鉴于中国每年平均近28万名青年自杀，问题严重，希望借着这套电影可以唤醒青年人要珍惜生命。周杰伦听后一口答应替《霍元甲》制作电影主题曲，李连杰表示感谢并希望借着他的帮助，将有关的正面讯息可以宣扬到青年人的精神层面。
周杰伦的《霍元甲》真假音混合中国风韵味十足，除了周杰伦最擅长的各种中国元素，他还为偶像李连杰初次献出“女声”，大胆尝试了一段京剧的花旦唱腔，让人为之一振。
之后又听到了Tank-《三国恋》，这首歌曲是电视剧《七剑下天山》的主题曲，这首歌曲是Tank在玩电玩游戏《三国无双》时产生的创作灵感。通常提到三国时代，讨论的主题总是绕着那几个英雄美人，但是那个时代的平凡小兵，他们也有很多心声需要抒发，于是Tank便决定为这些小兵写一首歌曲，Tank仅用了一天的时间就完成了这首歌曲的创作。
偏爱摇滚曲风的Tank还特地在这首歌里设计了融合摇滚与中国元素的音乐曲式，同时也运用了京剧元素，在歌曲当中加入了一小段女腔的评剧唱法。
李玉刚-《新贵妃醉酒》，这个大家是再熟悉不过的了，这是一首由京剧引来改编的流行京剧音乐。李玉刚老师这首歌是词曲创作人胡力于年前创作出的，但是找不到合适的人选。便搁置了下来，而表演方式融合了中国民族艺术、将传统戏曲和歌剧等艺术元素结合为一体的李玉刚恰好符合。
《新贵妃醉酒》采用深具中国古典文化内涵的歌词和现代流行音乐的旋律，唱法及编曲技巧达到怀旧的中国背景与现代节奏的完美结合，从而产生出含蓄、忧愁、幽雅、轻快等氛围的歌曲风格。在音乐的编曲上大量运用中国乐器，如二胡、古筝、箫、琵琶等，唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式，题材上运用了中国的古诗或者传说故事。歌曲的风格有些复杂，有点中国风的味道。
苏见信-《北京一夜》是深受我们年轻人喜欢的一首歌曲，《北京一夜》是信乐团演唱的一首歌曲，由陈升、刘佳慧填词，陈升谱曲，收录于年陈升的专辑《别让我哭》中，后被台湾摇滚天团信乐团主唱信翻唱。
这首歌是陈升在北京录歌，找不到感觉，在夜晚的北京吃着刷羊肉准备打道回府时，用闽南话哼出“为何在北京”，像极了英文的“OnenightinBeijing”的发音。坐在一边的李正帆大叫好，最后在李正帆的强烈要求下两人回录音棚将简单的几个小节转化成一首经典之作。
王力宏-《花田错》
在《花田错》这首歌中，王力宏找到京剧与西洋流行乐的不谋而合之处，来自西洋乐风RB的自由转音Free的唱法正与京剧里特别将唱词中单个字拉长转音的戏剧性相似，《花田错》的精彩之处正是王力宏巧妙的融合了RB与京剧唱腔，让聆听者心中有古典耳中有新意。
而这首歌歌曲的MV是王力宏以现代人身份闯进京剧世界里，与女主角谈了一场恋爱。将女主角时古时今的角色比喻成“京剧”，像是王力宏与京剧谈恋爱。很有意境，大家有兴趣可以去看看。
后弦-《西厢》
后弦引用古典著作《西厢记》，用自己理解的方式，创作出了《西厢》这首歌曲，描述出一段青涩的爱情故事。
《西厢》这首歌曲用宫调的式曲调加上RB风格的咿呀吟唱，把古代小说般的叙事句式婉婉道来，从开头黄梅调的咿呀吟唱，到东西方乐器的水乳交融，歌曲中传递着后现代的浪漫感觉，过门穿插着的黄梅唱腔，浓郁的南方水乡口音，把古代的意境再次提升，十二年前的书生在西厢偶遇小姐时的情窦初开，十二年后金榜题名回来的人去楼空，一段经典的古代爱情，折射出现代含义的感情线条，给人借古喻今的感觉。
周杰伦一直都在强调“中文歌才是最diao的”。这句话很正能量！不管是融入生活还是融入文化，即使很多人都不喜欢听的戏曲，融入流行音乐后都会发生这么大的变化，而且还深受世人的喜爱。不管是作词、作曲、还是演唱；中国从来都不优秀的人，缺的只是发现金子的眼睛。