戏曲中的做、打表演一点不逊色于表现唱、念的声腔艺术，中学时代常常去离家不远的京剧团大院，因为有同学是剧团家属子弟，所以有机会去排练大厅看武生练功，各种翻转腾挪、劈腿甩拳施展的干净利落，道具冷兵器的花式玩法更是令人眼花缭乱，感觉这就是地道的中国功夫，实际上做、打确实是吸收了武术的众多因素，虽然古代冷兵器时代的终结，导致武功的大规模实战作用已经消失，除了防身健体之外，这种技能只能作为表演使用，有三个行当将此作为了必修基础，一个是单纯的武术竞技表演，再有就是戏曲中的武生行当，还有一个是杂技表演，从动作美学上来说，戏曲中武生的功夫表演是最有观赏魅力的。
有一种观点认为，真正把武打动作引入戏剧，是因为昆曲中孙悟空的角色需求，因为猴性好动，而且敏捷、灵巧，如果要把这些特点让其他行当来演绎，无法淋漓尽致的展现出来，因此就挑选了早期不太重要的龙套武把式出演，在整场的呈现中，他产生效果非常令人赏心悦目，武戏武生的地位因此不断得到提升。
到了晚清，由李春来正式创立了京剧武生表演艺术体系，他是武生三大流派之一，也称为“李派”，他的特色突出在翻牌技艺上，以轻巧、敏捷著称，另外还有技轻、动作迅速、开局干净利落等特点，“李派”的空翻动作极具挑战性，腿法高超。李春来早年是习武出身，深谙民间的各种击技，他巧妙的把这些技巧融汇在了戏曲武生的表演当中，使得武戏观赏性得到大幅提高。
武戏中分有长、短武，长武生一般是扮演将帅，擅使长枪、长剑，形体要有气魄，动作大气优雅，短武生主要是扮演侠客、英豪，身形要求敏捷、灵动，例如孙悟空就是短武生来扮演，随着武生戏的不断发展，又经过一代武生名师杨小楼、李少春、李万春等艺术大家的创新和推动，现代的武生武戏已成长到了一个崭新的阶段。01:54附：分享一段年的戏曲影像资料。